Player FM - Internet Radio Done Right
Checked 3d ago
Aggiunto tre anni fa
Contenuto fornito da Sandro Dandria. Tutti i contenuti dei podcast, inclusi episodi, grafica e descrizioni dei podcast, vengono caricati e forniti direttamente da Sandro Dandria o dal partner della piattaforma podcast. Se ritieni che qualcuno stia utilizzando la tua opera protetta da copyright senza la tua autorizzazione, puoi seguire la procedura descritta qui https://it.player.fm/legal.
Player FM - App Podcast
Vai offline con l'app Player FM !
Vai offline con l'app Player FM !
Podcast che vale la pena ascoltare
SPONSORIZZATO
Send us a text On this very funny short Bonus Show, standup comic Mack Dryden shares his story about going to the Dentist...you'll never believe what happens...Hilarious! Look for Mack Dryden's "NEW" Dry Bar Comedy Special... Please Listen, Enjoy, and Share where you can...Thanks!! Support the show Standup Comedy Podcast Network.co www.StandupComedyPodcastNetwork.com Free APP on all Apple & Android phones....check it out, podcast, jokes, blogs, and More! For short-form standup comedy sets, listen to: "Comedy Appeteasers" , available on all platforms. New YouTube site: https://www.youtube.com/@standupcomedyyourhostandmc/videos Videos of comics live on stage from back in the day. Please Write a Review: in-depth walk-through for leaving a review. Interested in Standup Comedy? Check out my books on Amazon... "20 Questions Answered about Being a Standup Comic" "Be a Standup Comic...or just look like one"…
"Concerto per Orchestra" di Bela Bartòk. Numero 121
Manage episode 421219380 series 3310466
Contenuto fornito da Sandro Dandria. Tutti i contenuti dei podcast, inclusi episodi, grafica e descrizioni dei podcast, vengono caricati e forniti direttamente da Sandro Dandria o dal partner della piattaforma podcast. Se ritieni che qualcuno stia utilizzando la tua opera protetta da copyright senza la tua autorizzazione, puoi seguire la procedura descritta qui https://it.player.fm/legal.
Una delle composizioni più importanti del 900 che lo stesso autore ha così descritto: "Lo stato d'animo generale dell'opera rappresenta un passaggio graduale dalla severità del primo movimento all'affermazione vitale dell'ultimo".
157 episodi
Manage episode 421219380 series 3310466
Contenuto fornito da Sandro Dandria. Tutti i contenuti dei podcast, inclusi episodi, grafica e descrizioni dei podcast, vengono caricati e forniti direttamente da Sandro Dandria o dal partner della piattaforma podcast. Se ritieni che qualcuno stia utilizzando la tua opera protetta da copyright senza la tua autorizzazione, puoi seguire la procedura descritta qui https://it.player.fm/legal.
Una delle composizioni più importanti del 900 che lo stesso autore ha così descritto: "Lo stato d'animo generale dell'opera rappresenta un passaggio graduale dalla severità del primo movimento all'affermazione vitale dell'ultimo".
157 episodi
Tutti gli episodi
×" La grandezza del Don Giovanni" sta proprio nella miracolosa coesistenza di comico e tragico. Lasciatevi sfuggire la misura sovraumana del dramma e non avrete capito niente. Ma lasciatevi sfuggire la comicità della sua natura formale, e non avrete capito niente lo stesso" ( Massimo Mila )
Nel 1904, in riferimento a un'esecuzione trionfale della Seconda diretta da Mahler, il compositore Ernest Bloch scrisse : " Non dimenticherò l'atteggiamento del pubblico alla fine del concerto. Non discuteva, non teorizzava, non sezionava. No, aveva appena vissuto la vita, le sue gioie, le pene, i dolori e le speranze".…
" E' lo spirito delle melodie nere e degli indiani d'America che mi sono sforzato di ricreare nella mia nuova sinfonia. Ho semplicemente scritto dei temi caratteristici incorporando in essi le qualità della musica indiana" ( Antonín Dvořák )
"Sono convinto da sempre che sia l'unione tra l'opera d'arte e chi ne fruisce a dar vita all'arte stessa e a completarla. Non hai un'opera d'arte finita se non c'è qualcuno che ne fruisce guardandola o ascoltandola" . ( David Bowie )
" Eravamo aperti a tutto quando George ci fece vedere il sitar. Puoi entrare in studio anche con un elefante a patto che riesca a produrre una nota. Qualsiasi cosa poteva funzionare." ( Ringo Starr )
"Sgt, Pepper's Lonely Hearts Club Band" fu un tentativo di eguagliare "Pet Sounds ". ( George Martin )
"Parlare di musica significa assumersi delle responsabilità. Allora si preferisce soffermarsi sugli elementi di contorno. Si passa per menti elette e si fa più bella figura." ( Igor Stravinski j)
"Nessuno sente il dolore di un altro, nessuno capisce la gioia di un altro. Le persone immaginano di potersi raggiungere l'un l'altro. In realtà si passano solo accanto." ( Franz Schubert)
Una melodia meravigliosa che ha attraversato i secoli . "Chi suona gli strumenti deve essere esperto nel canto " (Georg Philipp Telemann)
" Non ho idea da dove sia venuta. È arrivata all’improvviso. Un attimo prima non c’era e il minuto successivo tutta la melodia era li. È stato uno dei momenti più scioccanti in tutta la mia carriera di songwriter". ( Paul Simon parlando di " Bridge Over Troubled Water" )
Il suggerimento di un ascolto natalizio per un disco che non è stato assolutamente concepito per il Natale. Un album di jazz classico tutto da godere che è un'enciclopedia dello swing, ed un esempio di come si possa suonare musica di classe solleticando i gusti di un vasto pubblico.
" Se verrà un giorno in cui non si parlerà più né di melodia, né di armonia, né di scuole tedesche, italiane, né di passato, né di avvenire, allora forse comincerà il regno dell'arte ". ( Giuseppe Verdi )
" Ero in Turchia e, a piedi, mi dirigevo a una stazione radio in cui dovevo essere intervistato. Mi imbattei in un gruppo di musicisti di strada che suonavano un brano in 9 movimenti ma non suddiviso in 3+3+3, come di consueto, bensì in 2+2+2+3. Così mi dissi che, al ritorno a casa, avrei provato a scrivere un pezzo basandomi su quel ritmo ". ( Dave Brubeck )…
" L'ispirazione è un risveglio, una fuga da tutte le facoltà umane, e si manifesta in ogni grande conquista artistica" . ( Giacomo Puccini )
Il finale di questo capolavoro pucciniano è forse il quinto enigma ed è ancora senza una soluzione definitiva.
M
Molliche d'Ascolto

1 "Quadri di un'esposizione", tra Musorgskij, Ravel e Emerson Lake & Palmer. Seconda parte. Numero 141. 32:56
" La mia musica deve essere una riproduzione artistica del linguaggio umano in tutte le sue migliori sfumature. Cioè i suoni del linguaggio umano devono diventare musica vera e accurata". ( Modest Musorgskij )
M
Molliche d'Ascolto

1 "Quadri di un'esposizione", tra Musorgskij, Ravel e Emerson Lake & Palmer. Prima parte. Numero 140. 30:17
Un viaggio nel tempo di cento anni, in tre tappe, per una delle composizioni tra le più rielaborate di tutta la Storia della Musica.
" La suprema felicità della vita è la constatazione d'essere amato, e amato per se stesso; anzi, diciamo meglio, malgrado se stesso ." ( Victor Hugo- Les Misereables)
" Non è la droga a darmi la pelle d'oca ma, pensare a Mozart che ha in mano la penna d'oca, là, sullo scrittoio a disegnare quella nota, fa, la storia, senza disco, né video, né social." (Caparezza - "China Town ")
"Il problema è che quando riarrangio le vecchie canzoni mi fucilano. La gente vuole sentirle così come le ha trovate trent'anni fa sul disco. Invece le canzoni appartengono a tutti, anche a chi le ha scritte ". ( Francesco De Gregori ).
" I suoni rispondono ai colori, i colori ai profumi. Profumi freschi come la pelle d'un bambino, vellutati come l'oboe e verdi come i prati" . ( Charles Baudelaire - "Corrispondenze ")
" Io penso nei film di fare musica non cinematografica, che non commenti pedissequamente l'azione dei film. Penso sempre di fare una musica che sia a sé stante, che si affianchi ai film, non che si sottometta " ( Nino Rota )
" C'è la necessità di concentrarsi su ogni suono, in modo che ogni filo d'erba sia importante quanto un fiore" . ( Arvo Pärt )
M
Molliche d'Ascolto

" Quanto alla musica poi, per quanto io posso giudicare, parmi d'una bellezza maravigliosa ". ( Lorenzo Da Ponte , autore del libretto de " Le Nozze di Figaro " nel suo libro " Memorie ", New York 1823)
Un album che è una pietra miliare nella musica del 900 indipendentemente dai generi.
" Lo Schicksalslied è forse la più amata di tutte le composizioni di Brahms, e la più perfetta delle sue opere minori " (John Lawrence Erb)
" Trovo che i temi, o i motivi, siano splendidi, pieni di ispirazione, doni di Dio veri e propri, almeno quattro di essi" ( Leonard Bernstein) “Questa composizione mostra uno straordinario talento, poiché mostra un compositore giovane con obiettivi che vanno al di là di quelli del suo genere". Olin Downes (New York Times - 13 febbraio 1924)…
"È stato un momento rassicurante, quando tutti alla fine hanno detto: 'Oh fantastico, questo album è iniziato'. È il motivo per cui sei in una band, quando lo spirito scende su di te e crei qualcosa di veramente coinvolgente. 'One' è un pezzo incredibilmente commovente. Colpisce dritto al cuore". (The Edge - chitarrista degli U2)…
" Per me la musica è una sorta di codice espressivo. La mia comprensione del mondo passa attraverso il suono. E' un linguaggio che a volte parlo, tutto il resto non conta ". (Vangelis)
" Non suono mai la stessa cosa in modo uguale due volte di seguito. Cerco sempre dei miglioramenti, ogni volta. Questo mantiene vive le canzoni. Una canzone è qualcosa di vivo, non è un pezzo da museo. Devi metterci ossigeno, per farla respirare ". (Sting)
" Questa versione mi ha travolto davvero. Hendrix aveva un talento e poteva trovare cose all'interno di una canzone e svilupparle vigorosamente. Ha scoperto ciò che altre persone non avrebbero mai pensato di trovare li ". ( Bob Dylan )
Una canzone struggente nata dalla collaborazione di due grandi musicisti che dimostra come l'importanza e la fama di Pino Daniele superassero di gran lunga i confini nazionali.
" Amore mio, che vuoi che sia un giorno o un anno, se tu sei qui che mi resti ad aspettare. Mi guadagno il pane, come tutti fanno, per ogni figlio che è rimasto in mezzo al mare ." (Ivan Graziani)
In pratica il primo album solista di quella che è stata la cantante dei Portishead. Un lavoro estremamente intrigante e coraggioso, per certi versi controcorrente, di un'artista che ha raggiunto la piena maturità
Il Settimino è probabilmente il lavoro più compiuto e significativo del Beethoven "settecentesco", e la sua composizione più amata ed apprezzata finché era in vita. In particolare il secondo movimento, "Adagio", è caratterizzato da una delle sue melodie più belle.
Una delle composizioni più importanti del 900 che lo stesso autore ha così descritto: " Lo stato d'animo generale dell'opera rappresenta un passaggio graduale dalla severità del primo movimento all'affermazione vitale dell'ultimo ".
M
Molliche d'Ascolto

1 "La Rappresentazione del Caos" dall'Oratorio "La Creazione" di Franz Joseph Haydn. Numero 120 31:32
Uno sguardo verso il futuro, una composizione di sconvolgente modernità da uno dei padri del Classicismo in musica.
Una delle canzoni più iconiche degli ultimi cinquant'anni riproposta con amore e rispetto ma con molta personalità da una delle voci più importanti del panorama jazz dei giorni nostri.
Un album molto originale di un'artista molto originale. " Non dovresti modellare la tua vita su ciò che pensi sia cool, su ciò che indossiamo, su ciò che diciamo e tutto il resto. Vai con te stesso" (Fiona Apple)
“E’ mio compito cercare di aiutare sempre la mia gente finché vivo, con la mia musica, le mie canzoni che sono vere e che hanno sempre un senso, e nascono dalla realtà, dalla vita. e non dalla finzione.” ( Nina Simone )
Un brano tratto dall'album "Heavy Weather", che dimostra come qualità e successo commerciale non siano in antitesi tra loro quando la musica viene ideata ed eseguita da un manipolo di musicisti fuori categoria.
Un album che rappresenta quasi un testamento spirituale, in forma acustica, di uno dei più grandi vocalist che la musica rock abbia mai avuto, il lavoro finale, con la formazione originale, di un gruppo di importanza fondamentale per la musica degli ultimi decenni.
"Di sprezzo degno se stesso rende chi, pur nell'ira, la donna offende". (La Traviata - Giuseppe Verdi/ Francesco Maria Piave).
Un personaggio femminile forte, attuale, moderno e anticonformista. "Carmen non cederà mai! Libera è nata, e libera morirà"!"
M
Molliche d'Ascolto

1 "Herr Unser Herrscher", il coro iniziale della Passione Secondo Giovanni di J.S.Bach. Numero 112. 31:07
"Quello che Bach ci dona è un modo per venire a patti con l'emozione estrema. Egli non consola, Egli commette. Bach non è una divinità bizantina che guarda dalla cupola. Cammina accanto a te nella notte" (Alex Ross)
M
Molliche d'Ascolto

"Rachmaninov aveva un'abilità speciale come melodista. Le sue canzoni contengono alcuni dei passaggi più belli e struggenti che si possano trovare nella letteratura vocale. Sono piene di belle melodie e accompagnamenti espressivi di pianoforte". ( John Gillespie )
Un album la cui gestazione è durata circa una decina di anni, pubblicato postumo, che senza dubbio è uno dei più belli ed emotivamente coinvolgenti della musica leggera italiana, e non solo, degli ultimi decenni.
"L'impresa eccezionale, dammi retta, è essere normale". (Disperato erotico stomp - Lucio Dalla).
La sua musica è talmente potente che ti fa provare nostalgia per cose o situazioni che non hai nemmeno vissuto.
Una composizione che ci ricorda come spesso nella musica, e anche nella vita, il viaggio sia più importante della meta.
Le sue musiche hanno reso indimenticabili film come Star Wars, Harry Potter, Jaws, Indiana Jones, Superman, E.T., Incontri Ravvicinati del Terzo Tipo, Schindler's List, solo per citarne alcuni.
La sua musica è una rappresentazione delle parti più intime della sua anima. Sembra fredda e distaccata ma nel profondo è calda e vitale. E' una musica lontana dal suo tempo ma, contemporaneamente, una delle più grandi di tutti i tempi.
Questa è una musica fatta da artisti, che sono anche artigiani, al massimo della loro espressività.
Musicista eclettico ed originale Sakamoto è la dimostrazione di come sia possibile comporre ottima musica al di là delle differenze tra generi e stili. Autore di alcune tra le più importanti colonne sonore degli ultimi decenni ha contribuito a creare, con la sua arte, un ponte culturale fra oriente e occidente.…
Un album fondamentale per la musica degli anni 90, che dimostra come anche utilizzando le tecnologie moderne si possa creare musica di alto livello.. Un lavoro che a più di venticinque anni dalla pubblicazione suona ancora tremendamente attuale.
Un album di grande successo che dimostra come nelle mani di un'artista veramente originale come Kate Bush, anche le strade della musica pop siano veramente infinite.
Una composizione meravigliosa tratta dai "Concerti Brandeburghesi" di J. S. Bach che rappresentano uno dei momenti più significativi della musica barocca e non solo. Questa raccolta, frutto di un dono di Bach al Margravio di Brandeburgo è stata "dimenticata in un cassetto" per più di cento anni senza essere mai essere eseguita.…
Questi sono alcuni dei brani che dimostrano come anche nella musica cosiddetta "classica" il ritmo, il volume e la sonorità asciutta e aggressiva possano essere elementi estremamente importanti e coinvolgenti.
Una musica, nata durante il Rinascimento in Portogallo, che ha spopolato in Europa nel periodo barocco giungendo fino a noi, dopo essere passata attraverso la penna dei più grandi musicisti. Una forma musicale che può essere considerata, per la musica classica, un po' l'equivalente di quello che è stato il Blues per la musica afroamericana.…
M
Molliche d'Ascolto

Una bellissima e toccante versione, eseguita da un duo di eccezionali virtuosi, di uno dei più classici "standard" della musica afroamericana.
Questa composizione è come una finestra dalla quale Mozart ci fa intravvedere il futuro.
Due brani meravigliosi di un compositore tra i più moderni del barocco francese che dimostrano come " Per gioire pienamente degli effetti della musica bisogna essere in puro abbandono di sé stessi".
Un film "cult", in cui la musica costituisce il vero motore della vicenda, che dimostra come anche attraverso uno spettacolo spiritoso ed ironico si possa fare cultura e divulgazione in modo intelligente.
Una composizione pirotecnica divenuta uno standard internazionale, scritta da uno dei musicisti più prolifici ed importanti dei nostri tempi.
M
Molliche d'Ascolto

Una canzone la cui realizzazione è durata quant'anni, una sorta di viaggio nel tempo che, probabilmente, rappresenta il canto del cigno della band forse più importante della musica "pop" internazionale.
Una composizione straordinaria Una delle prime volte, nella storia della musica, in cui il suono si fa, esso stesso, drammaturgia. Il preludio del Lohengrin è la trasfigurazione musicale del mistico Graal che, gradualmente, appare e si rivela agli uomini.
Questo brano, uno dei più noti di tutto il repertorio pianistico, è la perfetta traduzione in suoni di una famosa frase di Debussy : "La musica non è espressione del sentimento. E' il sentimento stesso".
Uno spettacolo che dal suo debutto, nel 1986, ha avuto oltre 145 milioni di spettatori. Andrew Lloyd Webber è stato definito "il Verdi del XX secolo".
"L'espressione di un amore inaudito per questa terra, del desiderio di vivere in pace e di poter godere sino in fondo la Natura in tutta la sua immensità, prima che giunga la fine". (Alban Berg)
L'album di esordio di Tori Amos, pianista, cantautrice e cantante, uno dei più grandi talenti della musica degli ultimi decenni.
Composizione struggente, scritta da due grandi artisti, che travalica il confine tra generi, dimostrando che si può comporre musica con suggestioni e colori diversi.
Un brano con una melodia celestiale composto da uno dei più importanti maestri del Barocco.
Un brano famosissimo di un autore conosciuto in tutto il mondo, il cui testo mette alla berlina la moda, attualissima ancor oggi, di scimmiottare tutto quello che ci arriva dall'America.
Un cantante e un musicista che ha vissuto in modo personale il suo essere artista. Non ha mai seguito le mode ma le ha sempre dettate diventando così uno dei più importanti innovatori della musica leggera italiana.
L'incontro-scontro tra due personaggi, due mondi, due modi diversi di intendere l'arte e la vita. Una vicenda ambientata alla fine del 1700 che narra di un conflitto personale, una metafora della fiamma dell'invidia con la quale tutti noi ci siamo scottati, almeno una volta, nella vita.
La "Passione secondo Matteo" di J. S. Bach è uno dei capolavori più importanti dell'ingegno umano, paragonabile per importanza, per quello che riguarda le arti, alla "Divina Commedia" o agli affreschi della Cappella Sistina.
Un brano che all'inizio ha avuto poco successo in Italia ma successivamente, grazie alle interpretazioni di numerosi musicisti e cantanti di fama, è diventato uno dei più importanti "jazz standard" internazionali.
Bellissimo e coinvolgente brano di un compositore che ha rivoluzionato il Tango facendolo diventare anche una musica d'ascolto apprezzata in tutto il mondo.
M
Molliche d'Ascolto

Storia di una canzone che ha fatto la Storia.
Uno degli album più belli di un musicista geniale che ha saputo rinnovarsi senza riproporre continuamente la solita formula del successo come avrebbero fatto tanti artisti al suo posto. Un compositore di musica leggera italiano ma di livello internazionale.
Un'esecuzione che ha fatto innamorare anche Pedro Almodovar che l'ha inserita in una scena del suo film "Hable con Ella".
Oltre al Rock anche la Canzone di musica leggera e il Jazz hanno subito il fascino e l'influenza della musica di Bach, un musicista lontano nel tempo ma molto più vicino a noi di quanto possiamo pensare.
L'influenza che Bach ha avuto e ha tutt'ora sulla musica rock-pop è notevolissima. Dai "Beatles" ai "Doors" passando per i "Genesis", Rick Wakeman, Keith Emerson, Mike Oldfield e altri, un percorso per cercare di capire quanto il genio di Eisenach abbia plasmato i nostri gusti musicali.
M
Molliche d'Ascolto

Una delle pagine più famose del genio di Bonn. Un movimento di una bellezza e dolcezza incomparabili dove ispirazione e conoscenza si fondono mirabilmente per creare uno dei capolavori più amati della musica occidentale.
M
Molliche d'Ascolto

Questo "quartetto" è uno dei capolavori della musica da camera europea composto da un genio che ci ha lasciato a soli trent'uno anni.
Quattro composizioni tratte dalla produzione di un musicista "rivoluzionario" che ha traghettato la musica verso un sistema moderno vicino alla nostra sensibilità.
Un brano in cui le suggestioni del testo e della musica si sposano perfettamente tratto da un album che ha emancipato in modo definitivo l'uso dell'elettronica nella musica pop-rock.
Il suono di una chitarra che sembra parlare e raccontare emozioni e sentimenti.
Da "Cantaloupe Island" di H.Hancock a "Cantaloop" degli Us3 il passo può essere breve, o lungo ..........
Due visioni contrapposte della vita e dell'arte caratterizzano il rapporto tra un maestro, Monsieur de Sainte Colombe e il suo allievo, Marin Marais, accomunati però dall'amore e dal rispetto per la musica.
Benvenuto su Player FM!
Player FM ricerca sul web podcast di alta qualità che tu possa goderti adesso. È la migliore app di podcast e funziona su Android, iPhone e web. Registrati per sincronizzare le iscrizioni su tutti i tuoi dispositivi.